Plānojot video veidošanu, pirmais solis, kas jādara, ir izveidot sižetu (attēlu skices, kas ir secīgi saskaņā ar skriptu), lai jūs varētu padarīt stāsta scenāriju dzīvu un videoklipu varētu prezentēt citiem. Storyboard ir stāstu sērija, kas sniedz detalizētu informāciju par videoklipu un galveno ainu ilustrācijas, t.i., kā būs fons, kas būs videoklipā un kādas ainas tiks rādītas. Stāstus parasti izmanto kā filmu ainu, mūzikas video, televīzijas produkcijas u.c. piemērus, un tos var izveidot manuāli vai izmantojot digitālos medijus. Lasiet tālāk, lai uzzinātu, kā sižetiski ilustrēt savus stāstus.
Solis
1. daļa no 3: sižets
1. solis. Izveidojiet stāstu hronoloģijas sarakstu vai to, kas pazīstams arī kā laika skala
Parametru iestatīšana, kad un kur stāsts notiks, kā arī stāsta secības noteikšana hronoloģiskā secībā ir lielisks veids, kā sakārtot savu stāstu, lai jūs varētu sākt to pielāgot videoklipā. Ja jūsu stāstam nav perfekta laika skala (piemērs: atpakaļ laika stāsts, uz priekšu vērsta "lēciena" sižeta līnija, perspektīvas maiņa, stāsta līnijas izšķirtspējas izmaiņas, ceļojums laikā utt.), Jūs joprojām varat izveidot laika skalu (hronoloģisks saraksts) stāstījums.
- Izveidojiet galveno ainu secību atbilstoši stāsta secībai, kas tiks parādīta no sākuma līdz beigām, jo šī ainu secība ir sižets, kas tiks parādīts filmas ekrānā.
- Ja veidojat reklāmas sižetu, izveidojiet ainas, kas tiks rādītas un kādā secībā.
2. solis. Atcerieties stāsta galveno ainu
Storyboards ir veidots, lai pastāstītu auditorijai stāsta būtību, kas tiks ielieta filmas formā. Galvenais nav mēģināt pārrakstīt visu stāstu sēriju grāmatā, bet gan parādīt galvenās daļas, kas var piesaistīt auditorijas uzmanību. Padomājiet par savu stāstu un padomājiet, kuru galveno ainu vēlaties attēlot sižetā.
- Izvēlieties sižetu, kas parāda sižetu no sākuma līdz beigām.
- Stāsta pagrieziena punkts ir svarīgs punkts. Pēc kāda laika sižetā var būt izmaiņas, tāpēc jums tas jāiekļauj sižetā.
- Iespējams, vēlēsities veikt izmaiņas arī vietas fonā. Ja stāsts sākas vienā pilsētā un pārceļas uz citu, pārliecinieties, ka tas ir skaidri norādīts jūsu ilustrācijā.
- Ja reklāmai veidojat sižetu, process neatšķiras: izvēlieties galveno attēlu, kas atspoguļos filmas virzienu no sākuma līdz beigām. Kā vispārējs ceļvedis, paturiet prātā, ka 30 sekunžu reklāmai sižetā jābūt ne vairāk kā 15 kontūrām. Katram kadram izmantojiet vidēji 2 sekundes.
3. solis. Nosakiet, cik detalizēts ir jūsu sižets
Stāstus var izveidot ļoti detalizēti, piemēram, sniedzot ilustrācijas, kas apraksta katru stāstu. Ja gatavojat garu filmu, jums būs smagi jāstrādā, lai iegūtu detalizētu sižetu. Tomēr jūs varētu vienkārši sagriezt filmu atsevišķās ainās ar atsevišķiem sižetiem. Ja vēlaties filmu sagriezt, jums būs jāizveido detalizēts katras ainas gaitas attēlojums, kas ir arī noderīgi, lai sižetu shēma būtu sakārtota filmas veidošanas laikā.
- Ja veidojat filmu un vēlaties to sadalīt pa ainām, izveidojiet kadru sarakstu. Jums ir jādomā par katras filmas veidošanas procesā iesaistītās ainas kompozīciju un detaļām.
- Atcerieties, ka sižetu veidošanas mērķis ir nodrošināt vizuālu skaidrību un panākt, lai visiem auditorijas locekļiem būtu vienāda izpratne. Izveidotajiem vizuālajiem materiāliem nav jābūt mākslas darbiem. Esiet piesardzīgs, izvēloties sižeta detaļas. Jūs nevēlaties padarīt auditoriju tik “reiboni”, mēģinot interpretēt jūsu ilustrāciju, ka viņi nespēj saprast galveno vēstījumu, ko jūs mēģināt nodot.
- Labu sižetu var viegli saprast visi, kas to redz. Režisors, operators, ainas atlasītājs vai pat īpašuma pārvaldnieks var lūgt sižetu, lai saņemtu atsauci, norādījumus un norādījumus.
4. solis. Uzrakstiet katras parādāmās kolonnas aprakstu
Tagad, kad esat noteicis galveno ainu, kuru vēlaties parādīt, padomājiet, kā attēlā attēlot katru ainu. Apskatiet savu kadru sarakstu un uzrakstiet katras ainas katras svarīgākās daļas aprakstu. Tas palīdzēs jums noteikt, kas būtu jāattēlo jūsu sižetā.
- Piemēram, jūs varētu vēlēties, lai katra neliela aina attēlotu sarunu starp abiem galvenajiem varoņiem. Kas nepieciešams, lai nodotu šo tēlu? Vai varonis cīnās, smaida vai virzās uz mērķi? Šīm ainām jābūt katrā attēlā.
- Padomājiet par fonu, jo ir svarīgi ņemt vērā arī fonu. Vai ir svarīgi, lai aiz atskaņotāja fonā būtu noteikta aina?
2. daļa no 3: Dizains
1. solis. Izvēlieties datu nesēju, kas tiks izmantots veidnes izveidošanai
Jūs varat uzzīmēt savu scenārija veidni, sadalot plakātu tā paša izmēra tukšos rāmjos, izmantojot zīmuli un lineālu. Izkārtojumam vajadzētu izskatīties tāpat kā komiksu grāmatai, kurā tiek izmantotas taisnstūrveida kolonnas, lai parādītu, kā aina izskatīsies ekrānā. Ja vēlaties izvēlēties, varat izmantot "Adobe Illustrator", "storyboardthat.com", "Microsoft PowerPoint", "Amazon's Storyteller" vai "inDesign", lai izveidotu sižeta veidnes gan vertikālā, gan horizontālā formā.
- Kolonnu izmēriem jābūt attēlotiem tādā pašā proporcijā kā gatavam video, piemēram, 4: 3 televizora ekrānam vai 16: 9 spēlfilmas ekrānam. Jūs varat iegādāties šāda izmēra pielāgotas dokumentu lapas.
- Reklāmas sižeta veidnei jābūt taisnstūrveida rāmim, kurā ievietosit vizuālos materiālus. Ja vēlaties iekļaut parakstu, pārliecinieties, vai ir vieta, kur varat uzrakstīt videoklipa aprakstu. Turklāt vajadzētu būt arī laukam audio, lai jūs varētu ievadīt dialogu un skaņu vai mūziku.
- Ja veidojat sižetu vairāk nekā vienam videoklipam, jums ir nepieciešama laba Wacom ™ planšetdators, lai to varētu ievietot tieši programmā Photoshop.
- Ja nevēlaties noformēt zīmējumu, varat nolīgt profesionālu mākslinieku, lai ilustrētu attēla dizainu. Jums ir jāapraksta, kas notika ar katru kontūru, un jādod māksliniekam rakstisks scenārijs, ar kuru strādāt. Tas sniegs melnbaltu vai krāsainu ilustrāciju kontūru, kuru varēsit skenēt.
2. solis. Uzzīmējiet savu zīmējumu
Sāciet veidot ainu, zīmējot savu skici esošā veidnē. Šī skice ir tikai aptuvena melnraksts, tāpēc jums tas nav jāpadara perfekts. Ja jūs ieskicējat katru ainu, pievienojiet skicei šādus elementus, pēc iespējas biežāk dzēšot un pārzīmējot:
- Kompozīcija (apgaismojums, priekšplāns/fons, krāsu palete utt.)
- Kameras leņķis (augsts vai zems)
- Filmēšanas/kadra veids (plats kadrs, tuvplāns, kadrs pār pleciem, sekošanas kadrs utt.)
- Rekvizīti (objekti ietvarā)
- Aktieri (cilvēki, dzīvnieki, runājošas karikatūras utt.)
- Specefekti
3. solis. Pievienojiet vairāk informācijas
Blakus vai zem katras kolonnas ievadiet katras ainas notikumu aprakstu. Iekļaujiet visus notikušos dialogus. Pievienojiet informāciju par to, cik ilgs ir aina. Pēc tam numurējiet katru kolonnu, lai to varētu viegli izmantot kā atsauci, kad apspriežat sižetu ar citiem.
4. Pabeigt sižetu
Kad esat izklāstījis galvenos punktus un pabeidzis katras kontūras dizainu, pārskatiet savu darbu un veiciet nepieciešamās galīgās izmaiņas. Pārliecinieties, ka katrā slejā ir aprakstīta darbība, kuru vēlaties nodot. Ja nepieciešams, pārskatiet aprakstus un dialogus. Būtu daudz labāk, ja kāds cits redzētu jūsu izveidoto sižetu, lai pārliecinātos, ka sižets ir izdevies labi un nav mulsinošs.
- Apsveriet iespēju pievienot krāsu. Ja reklāmai veidojat sižetu, krāsu pievienošana palīdzēs jūsu idejai attīstīties.
- Atcerieties, ka nav tik svarīgi izveidot reālistisku vai perfektu tēlu. Atkarībā no skatītāja redzējuma var pietikt ar vienkāršu līnijas zīmējumu. Vairumā gadījumu sižetiem nav jābūt perfektiem, un tiem vienkārši jābūt saprātīgiem, lai tos pieņemtu jūsu komanda.
3. daļa no 3: Pēdējie pieskārieni
1. solis. Domājiet trīs perspektīvas punktos
Ja jūsu sižeta ilustrācijas neizskatās kā profesionāla mākslinieka veidotas, ir daži mākslinieku triki, kurus varat izmantot, lai padarītu attēlus vairāk līdzīgus filmu ainām. Tas nav obligāti, taču tas var palīdzēt cilvēkiem, ar kuriem strādājat, skaidrāk vizualizēt kadru.
- Tā vietā, lai zīmētu visas rakstzīmes tā, it kā tās stāvētu uz vienas horizontālas līnijas, labāk tās ievietot perspektīvā. Nostājieties nedaudz prom no kameras un tad tuvāk. Attēliem, kas atrodas tālāk no kameras, vajadzētu būt mazākiem, ja kājas ir augstāk uz augšu, un attēliem, kas atrodas tuvāk kamerai, vajadzētu izskatīties lielākiem ar zemākām kājām.
- Kad jums ir jāpielāgo sižets filmā, jums ir jādomā par to, kā organizēt uzņemšanu.
2. solis. Norādiet pamatotu iemeslu, kad apgriezāt kadru
Ja veidojat filmas sižetisko skriptu, padomājiet par to, kāpēc jūs katru sagriežat jaunā kadrā. Stāsta virzība uz priekšu nenozīmē, ka jāpāriet uz nākamo sižeta punktu. Jums jāsniedz labs iemesls, kāpēc varonis dara to, ko dara. Izsakot iemeslus, jūs varat atrast veidus, kā veidot spriedzi un turpināt stāstu filmas veidošanas laikā.
- Piemēram, ja vēlaties pāriet no vienas ainas uz otru, pārliecinieties, ka pirmās ainas varoņi turpina virzīties uz durvju pusi, jo viņi dzird balsi.
- Tas palīdz jūsu stāstam turpināties un aizrauj auditoriju.
3. solis. Ļaujiet savai sižetai attīstīties izveides procesā
Jūsu sižets var būt lielisks instruments, kad organizējat uzņemšanu un režisējat filmu. Tomēr pat pārāk liela paļaušanās uz scenārijiem var padarīt jūsu filmu pārāk “šauru”. Ja veidojat filmu, jums jābūt atvērtam tādu attēlu uzņemšanai, par kuriem iepriekš nedomājāt. Ļaujiet pašam iziet no sižeta shēmas robežām vai vismaz gatavi veikt uzlabojumus, lai filmu veidošanas process noritētu dabiskāk.
- Esiet uzņēmīgs pret citu cilvēku ieguldījumu, īpaši, ja strādājat ar darba grupu, kas ir eksperts kino jomā. Storyboards ir paredzēts uzlabot un mainīt. Turklāt sižetus var attīstīt arī ar idejām, par kurām, iespējams, iepriekš neiedomājāties.
- Kinorežisoriem ir dažādi stilu rakstīšanas stili. Daži no viņiem ļoti rūpīgi veido sižetus, bet citi izmanto sižetus kā ceļvedi, kuru lietošana nav tik obligāta.
Padomi
- Ja nevarat zīmēt, ir kāda programmatūra, kas var palīdzēt izveidot sižetu, atlasot un ievietojot objektus no pieejamās grafikas kopas.
- Stāstu piezīmjdatorus var izmantot ne tikai video veidošanai, bet, piemēram, ainu secību ilustrēšanai vai sarežģītu vietņu izstrādei.
