Vai jums ir lielisks stāsts, ko pastāstīt ar attēliem un vārdiem? Kāpēc neuzrakstīt komiksu grāmatu? Lai saņemtu palīdzību skicēšanā, rakstzīmju attīstīšanā, interesanta stāsta rakstīšanā un visu šo elementu veidošanā grāmatas veidā, izmantojiet šīs vadlīnijas un padomus.
Solis
1. daļa no 4: Sākotnējo skicju veidošana
1. solis. Uzzīmējiet savus varoņus vai rakstzīmju idejas
Tā kā komiksu grāmatu varoņus ļoti nosaka to izskats, dažu skicju veidošana ir lielisks veids, kā iedvesmot sevi radīt unikālu raksturu - un varbūt pat sniegt sižeta idejas. Jūs varat sākt ar zīmuli, krītiņu vai pat digitālo dizaina programmu atkarībā no tā, kas rada jūsu radošās sulas.
2. solis. Praktizējiet zīmējumu rakstzīmes, atrašanās vietas un objektus, kas būs jūsu stāstā
Profesionāļi to sauc par "modeļa lapu". Jo vairāk jūs praktizēsit, jo konsekventāks būs zīmējums, atvieglojot lasītājiem jūsu mākslas darbu "lasīšanu". Pārliecinieties, ka zināt, kā katrs personāžs izskatās no visiem skatu punktiem, tas palīdzēs jūsu lasītājiem tos identificēt, pat ja jūsu lapās apkārt ir daudz darbību.
Solis 3. Praktizējiet zīmēt dažādas sejas izteiksmes, pozas un situācijas katram personāžam
Tas ļaus jums izskatīties gludākam un palīdzēs atrisināt dažas nelielas tehnikas problēmas. Praktizējiet sava rakstura zīmēšanu ar četrām vissvarīgākajām sajūtām (laimīgs, dusmīgs, skumjš un nobijies) piecos dažādos veidos (nedaudz laimīgs, laimīgs, ļoti laimīgs, neticami laimīgs, histēriski laimīgs). Tas ir lielisks veids, kā praktizēt sava rakstura sejas iezīmju zīmēšanu. Tā kā komiksu grāmatas ir pilnas ar darbību, jums būs arī jāzīmē katrs raksturs dažādās darbības pozās.
2. daļa no 4: Rakstura attīstīšana
Solis 1. Pilnveidojiet savu galveno varoni
Lai izveidotu labu digitālo komiksu grāmatu, ir svarīgi attīstīt sava varoņa stāstu un personību. Pat ja jūs izvēlaties šajā brīdī daudz neatklāt saviem lasītājiem (piemēram, āmrija), ir svarīgi, lai jūs saprastu sava rakstura saknes, lai jūs varētu padarīt viņu uzvedību reālistisku un organisku; viņu iepriekšējai pieredzei, uzvarām, brūcēm un neveiksmēm vajadzētu veidot viņu reakciju uz jaunām situācijām. Ja varonis jūsu komiksu grāmatā būs supervaronis, izlasiet padomu kā izveidot supervaroni. Pretējā gadījumā izlasiet rakstu Kā izveidot fantastikas rakstzīmi no nulles.
Izveidojiet antagonista/sāncenša/slikta puiša personību, bet pārāk neiedziļinieties pašā stāstā. Pārmērīga izskaidrošana par antagonistiem atņems viņu unikalitāti (tāpēc Džokers joprojām ir interesants) un iedziļinās lielākajā stāsta konfliktā. Turklāt, tā kā komiksam ir jāaptver daudz ierobežotā laika periodā, nav laika, lai lasītāju novērstu kāds cits, izņemot varoni. Multfilmu piemēri, piemēram, varonis Biowars, patiesībā ir saistīts ar bioloģiju, tāpēc nepiespiediet savu sižetu balstīt uz cilvēkiem vai monstriem
Solis 2. Padariet katru rakstzīmi fiziski pilnīgi atšķirīgu
Ja esat iesācējs, būs grūti uzzīmēt konkrētas iezīmes jūsu varoņa sejā un nevēlaties, lai jūsu lasītāji sajauktu jūsu sāncensi un varoni. Ja jūsu varonim ir īsi blondi mati, padariet viņa sāncensi garus melnus matus. Ja tavs varonis valkā šortus un t-kreklu, liec sāncenšiem valkāt džinsus un laboratorijas mēteli (vai ko citu). Ja iespējams, saskaņojiet sava varoņa apģērbu ar viņa vispārējo uzvedību; sliktu zēnu drēbes utt.
3. solis. Ja šis ir jūsu pirmais stāsts, neiekļaujiet pārāk daudz rakstzīmju
Iesācēju komiksu izplatīta kļūda ir tā, ka ir pārāk daudz rakstzīmju, un tas liek lasītājiem zaudēt interesi par galvenā varoņa stāstu. Vienkārši. Ļoti īsam stāstam labs skaitlis ir trīs rakstzīmes. Tas var būt varonis, antagonists un galvenā varoņa palīgs, ja jūsu stāsts ir par kvestu, vai arī varonis, sāncensis un varoņa mīļie, ja tas ir mīlas stāsts.
3. daļa no 4: Sižeta veidošana
1. solis. Iepazīstiniet ar galveno rakstzīmi
Tas parasti ir galvenais varonis, bet, ja jūsu nelietis ir īpaši interesants, iespējams, vēlēsities ar viņu atvērties (it īpaši, ja visam stāstam vēlaties radīt korupcijas, ļaunuma vai šausmu atmosfēru). Jums būs jāapspriež, kas viņš ir un kāda ir viņa dzīve, lai ļautu lasītājiem sazināties. Atcerieties aptvert visas svarīgās šī varoņa dzīves detaļas. Jūs, iespējams, domājāt par šo stāstu ļoti ilgu laiku, taču lasītāji to atrod un, iespējams, nesaprot to ļoti labi, ja nokavējat dažas citas detaļas.
2. solis. Iepazīstiniet ar elementu, kas uzsāk darbību
Tas varētu būt kaut kas tāds, kas izraisa traucējumus jūsu galvenā varoņa ikdienas dzīvē. Noteikti norādiet, kāpēc tas atšķiras no jūsu rakstura paradumiem.
Solis 3. Nosūtiet varoni uz kvestu
Tas ir jūsu varoņa piedzīvojums, lai sakārtotu lietas (vai, ja izvēlaties anti-varoni, izraisīt kaut ko nepareizu). Šeit jūs varat pievienot daudz pagriezienu, lai jūsu lasītāji būtu ieinteresēti. Atcerieties, ka vēlaties, lai jūsu lasītāji paliktu ieinteresēti, bet nevēlaties viņus pazaudēt, tāpēc pieturieties pie idejas par pasauli, kurā attīstās jūsu raksturs.
Solis 4. Noved konfliktu līdz kulminācijai
Tieši šeit jūsu galvenais varonis nolemj izvēlēties vai ir spiests nonākt lielā konfrontācijā, kas uz visiem laikiem maina visas iesaistītās puses. Izvairieties no kārdinājuma parādīt, cik spējīgs ir jūsu varonis, liekot uzvarai šķist pārāk vieglai; Vislabākās konfrontācijas ir tad, kad dalībnieki ir vienmērīgi saskaņoti, un auditorija patiesi baidās no mīļotajiem varoņiem. Tas ir brīdis, kad lasītājs aiztur elpu, lai redzētu, kas notiek.
Solis 5. Stāsta beigas
Šeit lasītājs redz visu kopā. Pārliecinieties, ka beigas sniedz jums sasniegumu sajūtu bez emocionālas spriedzes. Ja tas jums noderēja, tam vajadzētu noderēt jūsu lasītājiem.
4. daļa no 4: Pilnveidojiet komiksu grāmatu
1. darbība. Izveidojiet stāsta sīktēlu
Lai palīdzētu jums, uzrakstiet laika skalu ar katru stāsta posmu vai notikumu un iepriekš uzrakstiet, cik lappušu jūs veltīsit katram notikumam: tādā veidā jūs nepieļausit kļūdu, padarot nenozīmīgu notikumu vairāk lapu nekā kulminācija. Pēc tam izveidojiet sīktēlus, pamatojoties uz notikumu izplatīšanas veidu. Tam nav obligāti jābūt pilnam skriptam, pamatojoties uz jūsu rakstīto: sīktēli ir nelielas, skices versijas katrai lapai. Izmantojiet sīktēlus, lai iegūtu detalizētu informāciju par sižetu - izlemiet, cik daudz stāstu jūs stāstīsit katrā lapā un katrā panelī. Padomājiet par to, kā salikt katru paneli un kā to nodot lasītājam. Nebaidieties izmēģināt daudz dažādu sīktēlu, dažādi sakārtojot savu stāstu. Tā kā tie ir mazi un ieskicēti, tiem nevajadzēs tērēt tik daudz laika kā lapas zīmēšanai.
2. solis. Izgrieziet jauku paneli
Sakraujiet tos (kārtībā), izmetiet noraidītos un, ja nepieciešams, izveidojiet papildu paneļus. Ja jums patīk daži noraidīto paneļu aspekti, noteikti izpētiet tos citos centienos.
3. solis. Uzzīmējiet paneļa robežas savai pēdējai lapai
Izmantojiet savu pēdējo sīktēlu kā ceļvedi. Šajā posmā tas var atbrīvoties, kad sākat novietot galīgo mākslas darbu pagalma telpā. No sīktēla varat izlemt, vai tam jābūt nedaudz lielākam vai mazākam, vai arī uzsvērt mazāk vai vairāk. Ir pienācis laiks pieņemt lēmumus pēdējā sekundē.
4. solis. Uzrakstiet plānos vārdus
Jums var rasties kārdinājums vispirms sākt zīmēt, taču jums jāpārliecinās, vai ir vieta jūsu tekstlodziņam un vārdiem vai domu baloniem. Plānojot kopiju izvietošanu tagad, vēlāk ietaupīsiet daudz galvassāpju.
-
Uzmanieties no runas burbuļiem. Lasītājs, protams, vispirms nolasa burbuli augšpusē un pa kreisi. Paturiet to prātā, novietojot viņus dialogam.
Izveidojiet komiksu grāmatu 15. solis
5. solis. Uzzīmējiet attēlu
Pārliecinieties, ka viss uz katra paneļa ir skaidrs un darbojas tā, kā vēlaties. Vai attēls rosās ap rakstāmo, līdz tas ir saspiests vienā stūrī un grūti lasāms? Vai runas burbuļi traucē zīmējumam svarīgas detaļas? Vai viss ir skaidrs un viegli saprotams? To sauc par "zīmuli". Mēģiniet izmantot asinātu zīmuli, lai cilvēki varētu lasīt jūsu komiksu. Varbūt labs mehāniskais zīmulis. Daži mākslinieki izmanto neatkārtojamu zilu zīmuli, lai izveidotu aptuvenas paneļu dizaina un rakstzīmju skices. Iemesls tam ir tas, ka šie īpaši gaiši zilie zīmuļi neparādās fotokopēšanā un melnbaltās izdrukās, tāpēc tos vēlāk nav nepieciešams dzēst. Tad jūs varat labot zīmējumu ar savu zīmuli. Strādājiet viegli - visas līnijas, kas pārklājas ar tintes darbu, tiks parādītas komiksa pēdējā lapā.
Neaizmirstiet, lai kāds pārlasa katru lapu, lai pārliecinātos, ka tā ir pietiekami skaidra. Ja jūsu draugs uzdod jums kādu jautājumu, piemēram, "Ko jūs ar to domājat?" vai "Kā varonis nokļuva šeit?", lapa nav pietiekami skaidra
6. solis. Pabeidziet savu zīmuli
Pievienojiet informāciju rakstzīmēm, objektiem un foniem.
7. solis. Ja vēlaties, tintējiet gatavo lapu
Daži mākslinieki atstāj savu darbu ar zīmuli (viens piemērs ir "Herobear and the Kid"). Tomēr lielākā daļa komiksu ir uzrakstīti ar tinti uz gatavā zīmuļa. Izmantojiet visu, ar ko jūtaties visērtāk, vai apsveriet iespēju nodot lapas kādam tintei (kā to dara lielie uzņēmumi). Izmantojiet Penstix, Rapidograph vai ērkšķu, otu un indiešu tinti. Pievērsiet uzmanību līniju biezumam - kopumā kontūras vai malas ir biezākas, savukārt tādas detaļas kā sejas līnijas un auduma grumbas ir gaišākas un smalkākas. Tintes robežas līnijas.
8. solis. Nosakiet savu veidu vai tinti ar burtiem
Vārdu rakstīšanas process ir ļoti svarīgs - tas pastāstīs pusi no jūsu stāsta, bet attēli - otru pusi. Rokraksts var būt laikietilpīgs un grūts, taču tas izskatās pārsteidzoši, ja to veic kvalificēts kaligrāfs. Izmantojiet zīmuli, lai uzrakstītu aptuvenas sava raksta skices - nav nekā sliktāka par to, ka runas burbulī pietrūkst vietas. Vai arī apsveriet iespēju izmantot Word vai kaut ko līdzīgu un tādu fontu kā Comic Sans, lai jūsu burti būtu perfekti un salasāmi. Neaizmirstiet pārbaudīt pareizrakstību !! Gramatika ir svarīga rakstiski.
9. solis. Atrodiet sava stāsta nosaukumu
Tas ne vienmēr ir tik vienkārši, kā izklausās. Ja esat to atradis, lieliski. Ja vēl neesat to izdarījis, sāciet rakstīt pēc iespējas vairāk vārdu, kas saistīti ar jūsu stāstu. Mēģiniet uzrakstīt apmēram 50 līdz 100 īsam stāstam vai 100 līdz 200, ja ir garš stāsts. (Apgrūtinoši, jā, bet paplašinās jūsu iztēles robežas un liks jums domāt par kaut ko nedaudz radošāku). Pēc tam apvienojiet vārdus, lai izveidotu nosaukumu. Pēc vairāku kombināciju izveidošanas izvēlieties to, kas jums patīk visvairāk, un lūdziet dažus draugus jums palīdzēt. Vienmēr ir otrs, trešais, ceturtais vai pat piektais viedoklis. Pajautājiet saviem draugiem, kurš nosaukums viņiem visvairāk liek lasīt komiksu.
10. solis. Izlemiet, vai publicēt savu komiksu grāmatu
Ja tas izrādīsies patiešām labi, jūs pat varētu to pārdot Comic Con. Ja rezultāti nav iespaidīgi (vai jūs neesat ieinteresēti publicēt), varat par to izveidot Facebook lapu vai ievietot to vietnē YouTube!
Padomi
- Padariet titullapu krāsainu un piesaistiet uzmanību.
- Lasiet īstas komiksu grāmatas. Pirms sākat, jūs varētu vēlēties redzēt īsto.
- Nebaidieties atkārtot stāstu vai lapu, kas, jūsuprāt, nav piemērota. Viss jūsu paveiktais darbs vienmēr būs noderīgs, pat ja jūtaties veltīgi. Atcerieties, ka prakse padara perfektu.
- Mēģiniet padomāt, pirms kaut ko zīmējat vai rakstāt. Jūs nevēlaties rakstīt vai zīmēt kaut ko, kas nav tas, ko jūs domājat.
- Neveidojiet stāstu par garu vai par īsu. Ja tas ir pārāk īss, lasītāji, kurus interesē komikss, jutīsies vīlušies. Un, ja stāsts ir pārāk garš un sarežģīts, galu galā lasītājs zaudēs interesi.
- Rakstot komiksu grāmatu, līdzsvarojiet darbības un dialoga apjomu. Pārāk daudz darbību šķitīs pārāk ekstrēmi. Pārāk daudz dialoga, komikss izskatīsies garlaicīgi un mīlīgi.
- Kas atbilst jūsu idejai.
- Bieži liek citiem cilvēkiem pārlasīt jūsu stāstu. Nebaidieties tikt kritizēti. Bieži vien ir grūti, ja kāds norāda uz kaut ko tādu, kas neatbilst kaut kam, par ko esat tik smagi strādājis, bet tas ir svarīgi. Atcerieties, ka jūsu viedoklis nav objektīvs.
