Zīmēšana ir prasme, kuru ikviens vēlas uzlabot, taču daudzi uzskata, ka zīmēšanas talants ir kaut kas dabisks. Tas vienkārši nav taisnība. Ar modru aci un pacietību ikviens var kļūt labāks zīmēt.
Solis
1. metode no 3: zīmēšanas prasmju uzlabošana
Solis 1. Zīmējiet katru dienu
Prakse, prakse, prakse. Tā ir pasaulē pazīstamu mākslinieku mantra, un prakse ir drošs veids, kā uzlabot jūsu attēlu kvalitāti. Pat tikai dažu minūšu pavadīšana dienā ieskicēs jūsu smadzenes ar jūsu mākslas darbu un palīdzēs jums apgūt jaunas metodes.
2. solis. Nēsājiet līdzi skiču burtnīcu, lai kur jūs dotos
Ja vienmēr nēsājat līdzi nelielu piezīmju grāmatiņu, esat pavēris iespējas izmantot visu, sākot no autobusu pasažieriem līdz dabas ainavām un beidzot ar satriecošām pilsētas debesīm. Jums ir jātrenējas, lai kļūtu par labāku izlozi, tāpēc lieciet sevi praktizēt, kad vien varat.
Solis 3. Pērciet dažāda veida zīmuļus
Zīmuļi sastāv no dažādām vērtībām, kas norāda, cik ciets ir zīmulis un triepiena biezums. Zīmulis ar apzīmējumu "H" pakāpeniski kļūs grūtāks un atstās vājas smalkas līnijas. Lai gan zīmulis ar apzīmējumu "B" ir piemērots tumšāku biezu līniju veidošanai.
- Iesācēju zīmuļu standarta komplektā, kas pieejams lielākajā daļā mākslas preču veikalu, var būt 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B un 4B zīmuļi.
- Spēlējiet ar saviem jaunajiem zīmuļiem, lai pārbaudītu katra to garšu. Ievērojiet iegūto līniju atšķirības un mēģiniet dažādos zīmējumos izmantot dažāda veida zīmuļus.
Solis 4. Eksperimentējiet ar faktūrām, krāsām un sajaukšanu
Izmantojiet dažas lapas no savas skiču grāmatas, lai eksperimentētu ar to, kā zīmulis izceļ krāsu, kā jūsu pirksti vai salvetes sajauc krāsas un kā ēnot vienkāršas bumbiņu formas. Jums ir jāsaprot, kā darbojas jūsu rīki, lai uzlabotu attēla kvalitāti, un jāizmanto pareizais zīmulis pareizām līnijām.
Izveidojiet trīs līdz četrus laika grafikus un praktizējiet pāreju. Kā jūs varat izmantot katru pildspalvu, lai nokrāsotu līniju no pilnīgi melnas līdz pilnīgi baltai?
Solis 5. Apmeklējiet mākslas nodarbības tuvumā vai studējiet mākslas teoriju
Lai gan daudziem jaunajiem māksliniekiem šķiet, ka viņi paši var iemācīties zīmēt, ir dažādas metodes, kuras var apgūt tikai no pieredzējušiem skolotājiem. Pavadiet laiku, praktizējot perspektīvu, proporcijas un zīmējot no dzīviem modeļiem. Laiks, kas pavadīts mākslas studijā pie mākslas skolotāja, var palīdzēt pamanīt kļūdas un tās labot ātrāk nekā tad, ja mēģinātu pats.
Pārbaudiet vietējos mākslas preču veikalus, parkus vai kopienas koledžas, lai uzzinātu par zīmēšanas nodarbībām
6. solis. Zīmējiet objektus no fotoattēliem vai citiem attēliem
Lai gan jums nevajadzētu kopēt cita mākslinieka darbu un atzīt to par savu, jūs varat apgūt vērtīgas tehnikas, ar roku kopējot apbrīnotu fotoattēlu vai attēlu. Tā kā fotoattēls ir divdimensiju, jūs novērsīsiet garīgo stresu no mācīšanās perspektīvas un koncentrēsities tikai uz līnijām un leņķiem.
- Praktizējiet klasisko zīmējumu pārkrāsošanu, lai mācītos no ievērojamām personībām - da Vinči savulaik bija cilvēka anatomijas zīmēšanas karalis, un viņa zīmējumi var jums daudz iemācīt.
- Nekad nesekojiet, jo tas nozīmē, ka jūs īsti nepraktizējat zīmēšanu, tikai zīmējat līnijas.
7. solis. Zīmējiet otrādi
Zīmēšana otrādi liks aizmirst par mēģinājumu padarīt attēlu pareizu un tā vietā mudinās uzzīmēt to, ko patiesībā redzat. Līdzīgus rezultātus var iegūt, zīmējot caur spoguli vai praktizējot ar izkropļotiem vai Photoshop rediģētiem attēliem.
8. solis. Izpētiet savu izejmateriālu
Precīzu kontūru zīmēšana prasa vairāk nekā fotoattēlu skatīšana tiešsaistē. Labākie mākslinieki un mākslas skolotāji pievērš uzmanību grāmatām, reālās dzīves piemēriem un pētījumiem, lai saprastu viņu novilktās līnijas. Tomēr tas ir atkarīgs no attēla veida, ar kuru strādājat. Visi mākslinieki var maksimāli izmantot savu laiku, kad viņi ik pa laikam nezīmē.
- Ja jūs zīmējat cilvēkus, iegādājieties ilustrētu grāmatu par cilvēka anatomiju vai apmeklējiet zīmēšanas nodarbību ar dzīviem modeļiem.
- Ja zīmējat dzīvniekus, pavadiet dienu kopā ar savu skiču burtnīcu zooloģiskajā dārzā vai iegādājieties ilustrētu grāmatu par dzīvnieku anatomiju.
- Ja zīmējat ainavas vai pilsētas ainavas, jums būs jāiegādājas perspektīva grāmata, lai palīdzētu precīzi izveidot zīmējumu dziļumu.
9. solis. Pērciet koka mākslas lelli
Šīm mazajām stāvējošajām lellēm ir vairākas locītavas, kuras varat pārvietot noteiktās pozīcijās, un tām ir perfektas cilvēka ķermeņa proporcijas. Šī iemesla dēļ koka mākslas lelles var noderēt, mēģinot zīmēt sarežģītas pozas. Vienkārši novietojiet lelli pareizajā stāvoklī un izmantojiet to, lai ieskicētu zīmējumu un vēlāk pievienotu rakstura detaļas.
- Ja nevarat iegūt modeli, izmantojiet veidni no savas bioloģijas klases skolā, lai uzzinātu par proporcijām.
- Ir pieejami arī precīzi roku, galvu un skeleta sistēmu modeļi, lai gan tie bieži ir dārgāki.
2. metode no 3: kontūras attēla uzlabošana
1. solis. Ņemiet vērā, ka kontūru rasējumi sastāv tikai no līnijām
Kontūras ir jūsu zīmējumu kontūra. Šajā posmā nav sajaukšanas un ēnojuma, ir tikai līnijas. Labu kontūru līniju zīmēšana ir svarīga jūsu gala attēlam, jo tieši šajā posmā jūs piešķirat attēlam formu un proporcijas.
Kopumā kontūrlīnijas ir pirmā lieta, ko veicat zīmējumā
2. Izveidojiet vadlīnijas sev
Topošie mākslinieki, kuri izvēlas sākt darbu, bieži to nepievērš uzmanību, taču vadlīnijas ir būtiskas, lai iegūtu precīzus rasējumus. Piemēram, ja zīmējat lielu ainu, sāciet ar gaišām līnijām, kas sadala attēlu trīs daļās horizontāli vai vertikāli. Lapā būs četri mazi kvadrātiņi. Šīs kastes palīdzēs ierāmēt jūsu attēlu un ievietot visus elementus savā vietā, sniedzot atskaites punktu, strādājot.
Solis 3. Vispirms koncentrējieties uz proporcijām
Proporcija ir lieluma atšķirība starp diviem objektiem. Ja, piemēram, nesamērīgi zīmējat rokas un kājas, zīmējums izskatīsies raupjš un nelīdzsvarots. Aizveriet vienu aci un izlīdziniet zīmuli ar zīmējuma priekšmetu. Rokām jābūt pilnībā izstieptām uz priekšu. Izmantojiet zīmuli kā lineālu un ar īkšķi atzīmējiet objekta garumu. Tad jūs varat salīdzināt šos attālumus ar citiem lapas objektiem vai pat izmantot zīmuli, lai zīmēšanas lapā atzīmētu konkrētus attālumus.
Varat arī izmantot vadlīnijas, lai palīdzētu šajā darbībā. Kurā vadlīniju "lodziņā" tēmu var iekļaut? Vai tēma aizņem visu lapu vai tikai trešdaļu no tās?
Solis 4. Pirms turpināt, ieskicējiet katra attēla pamatni
Nav sliktākas sajūtas kā pusceļā uz zīmējumu un tikai saprotot, ka jūsu varoņa rokas ir pārāk īsas. Prasmīgi zīmētāji zina, kā no tā izvairīties, vispirms bloķējot attēlu. Izmantojiet vienkāršas formas, lai atzīmētu katra objekta proporcijas. Piemēram, izveidojiet ovālu formu cilvēka galvai, apaļu taisnstūri ķermenim un garākus elkoņus katrai rokai un kājai. Turpiniet pielāgot šos blokus, līdz esat pārliecināts par katra objekta pozu un proporcijām.
- Pārliecinieties, ka šīs zīmes ir plānas, lai vēlāk varētu tās viegli izdzēst.
- Katrai locītavai izveidojiet mazus apļus vai punktus, lai palīdzētu "pārvietot" rokas un kājas precīzās pozās.
5. solis. Lēnām pievienojiet detaļas esošajām kontūrām
Ar katru no šiem jēdzieniem pievienojiet sarežģītības pakāpi. Vispirms pievienojiet vadlīnijas un vienkāršu putnubiedēkli. Pēc tam pievienojiet pamata formas un pozas. Pēc tam virs kontūras pievienojiet pastāvīgas līnijas, pēc tam savienojiet katru locītavu, pievienojiet sejas vaibstus utt. Padomājiet par ķermeņa galīgās kontūras izveidi, savienojot locītavas, lai iegūtu atpazīstamu formu.
- Kad esat apmierināts ar jaunajām līnijām, izdzēsiet plānas kontūru līnijas zem jaunā attēla.
- Strādājiet lēnām, uzmanīgi velkot katru līniju un dzēšot, kad neesat apmierināts. Kontūras līnijām jābūt precīzām, lai uzlabotu galīgo attēla kvalitāti.
6. solis. Zīmējiet no lielākā objekta līdz mazākajam objektam
Nekad vispirms nezīmējiet no detaļām. Kad esat pabeidzis pamata kontūras, ir pienācis laiks strādāt pie zīmējuma detaļām. Lielākā daļa mākslinieku šajā sadaļā tiek iesprostoti sākumā, liekot viņiem visu savu laiku un enerģiju veltīt sīkumiem, neņemot vērā lielākās proporcijas.
7. solis. Praktizējiet perspektīvas zīmēšanu, lai ainai piešķirtu reālu dziļumu
Perspektīva ir iemesls, kāpēc tālāk esošie objekti šķiet mazāki, bet tuvāki - lieli. Viens veids, kā praktizēt, ir izmantot perspektīvas punktus. Domājiet par perspektīvo punktu kā tālāko horizonta punktu, piemēram, sauli pirms rietošās. No šī punkta dejojiet taisnu līniju, lai tā iekļautos jūsu tēlā. Viss, kas ir tuvāk perspektīvas punktam, atrodas tālāk no jums un tāpēc ir mazāks. Kaut arī viss, kas atrodas tālāk no šī punkta, nozīmē tuvāk jums.
Uzzīmējiet divas diagonālās līnijas, kas nāk no perspektīvas punkta. Viss, kas ietilpst starp abām līnijām, ir vienāds ar reālās pasaules piemēru, lai gan perspektīva padara to atšķirīgu
3. metode no 3: ēnojuma tehnikas pilnveidošana
1. solis. Ziniet, ka ēnojums piešķir zīmētajam objektam dziļumu
Ēnojums padara attēlu izskatu dzīvu un neļauj tam izskatīties garlaicīgi. Liela daļa no laba attēla trīsdimensiju ilūzijas slēpjas ēnojumā. Bet ēnojumu ir grūti apgūt, it īpaši, ja jūs mēģināt kaut ko nokrāsot, balstoties uz iztēli vai atmiņu.
Ēnas var darboties arī kā līnijas. Iedomājieties divus nelielus izciļņus starp degunu un augšlūpu (to sauc arī par filtru). Jūs nevarat novilkt līniju, lai uzzīmētu filtru, jo tas to izcels un būs nereāls. Tā vietā mēģiniet noēnot vai noēnot apgabalu, nedaudz aptumšojot apkārtni, lai tā izskatītos tumšo zonu centrā
2. solis. Padomājiet par gaismas avotiem
Ēnas tiek veidotas, jo tās ir pakļautas mazāk gaismas nekā citas ainas daļas. No kurienes nāk gaisma, kāda veida tā ir, un pat attēla izveides laiks ietekmēs jūsu ēnu. Gaismas avota pretējā pusē veidojas ēnas. Piemēram, ja es nolikšu bumbu uz leju un spīdīšu tai gaismu no labās puses, bumbiņas kreisā puse izskatīsies tumšāka. Šeit jūs ēnojat, kad zīmējat bumbu.
Solis 3. Pievērsiet uzmanību ēnojuma malām
Ēnojuma mala ir tas, cik ātri ēnojums pazūd. Iedomājieties, ka jūs mēģināt izveidot ēnu lelli - kad jūsu roka ir tuvu gaismai un sienai, tur ir asa mala, kur jūsu ēna saskaras ar gaismu; tomēr, kad jūsu roka atrodas tālāk, ēna lēnām izgaisīs gaismā. Tomēr paturiet prātā, ka visām ēnām ir nedaudz mīkstas malas. Atšķirība starp ēnojumu un konturēšanu ir malu izbalēšanas pakāpe.
- Tieša gaisma, piemēram, prožektori un spoža saule, rada dramatiskas ēnas ar noteiktām malām.
- Netiešie gaismas avoti, piemēram, tālumā degoša lampa, vairākas lampas vai saule apmākušā dienā, rada mīkstākas, vājākas ēnas ar izbalējušām malām.
4. solis. Pirms sākat kartēt ēnojumu
Zīmējiet mīkstas, gludas līnijas ap ēnu attēla malām, pirms sākat to veidot, lai jūs zinātu, kur notiek jūsu darbs.
- Izplānojiet svarīgākos notikumus (izceļ): kur ir spilgtākā gaisma? Vai ir apžilbinoša gaisma?
- Ieskicējiet ēnojumu: kurā brīdī katra objekta ēnas sākas un beidzas?
- Kontūrējiet skarbās ēnas. Vai ir tumšas formas, ko rada gaisma, piemēram, cilvēka ēna saulē?
Solis 5. Koncentrējieties uz pakāpeniskām pārejām
Ēnojums ir māksla pakāpeniski mainīt gaismas daudzumu no vienas zonas uz otru. Sāciet ar vieglu zīmēšanu, ēnojumu ap objektu ar vieglākajiem zīmuļa triepieniem. Turpiniet strādāt pie attēla, lēnām aizpildot tumšākos apgabalus, pa vienam tumsas līmenim.
6. solis Sajauciet savu ēnojumu
Tas ir labākais veids, kā radīt pakāpeniskas, reālistiskas ēnas uz jebkura attēla. Izmantojot salveti, pirkstu vai plānas līnijas ar zīmuli, sajauciet tumšākās vietas ar gaišākajām, berzējot no tumšās uz gaišo. Lielākā daļa zīmuļu sajauksies tikai nedaudz, savukārt ogļu zīmējums ļauj dramatiski sajaukt ēnojumu ar pirkstiem.
7. solis. Praktizējiet vienkāršu objektu ēnošanu
Sakārtojiet nedzīvu pamata objektu, ko izmantot kā ēnojuma prakses objektu. Vienkārši novietojiet dažus vienkāršus, viegli zīmējamus priekšmetus (bumbu, mazus kvadrātus, ūdens pudeli utt.) Spilgtā gaismā. Uzzīmējiet objektu kontūras, pēc tam praktizējiet objektu attēlu ēnojumu tieši tā, kā jūs tos redzat.
- Uzlabojot to, pievienojiet skaidrus priekšmetus, sarežģītas formas vai otru gaismas avotu, lai praktizētu sarežģītākas ēnošanas metodes.
- Shade turpmākai praksei izmantoja bērnu krāsojamās grāmatas, kurām parasti ir vienkāršas kontūras.
8. solis. Uzziniet dažādus ēnojuma veidus
Lai gan visreālākā ēnu forma ir vienmērīga, pakāpeniska sajaukšana (saukta par “gludu ēnojumu”), dažādiem māksliniekiem un zīmēšanas stiliem ir dažādi ēnu zīmēšanas stili. Piemēram, daudzās karikatūrās ēnu veidošanai tiek izmantota krustošanās vai punkti. Tomēr pamatprincips paliek nemainīgs - vairāk sitienu nozīmē tumšākas ēnas. Izmēģiniet dažus dažādus ēnojuma veidus, lai atrastu sev piemērotāko.
- Izšķilšanās: atsevišķas taisnas līnijas, kas rada ēnas. Jo vairāk līniju, jo tumšāka ēna.
- Šķilšanās: diagonālās līnijas šķērso viena otru, radot ēnas. Jo plašāks attālums starp līnijām, jo gaišāka ir ēna. Tas ir lieliski piemērots svītrainu priekšmetu, piemēram, matu vai spalvu, ēnošanai.
- Stippling: mazu melnu punktu kolekcija, kas veido ēnu. Pievienojot vairāk punktu, ēna izskatās tumšāka, tāpēc jūs, iespējams, neredzēsit, ka tumšākās ēnas malas sastāv no punktiem.
- Apļveida ēnojums: izveidojiet nelielus apļus, kas pārklājas ar zīmuli, lai izsekotu jūsu ēnai. Jo vairāk laika pavadīsit, lai apļi vienā apgabalā pārklātos, jo tumšāks tas būs. Šī metode vislabāk darbojas ar krāsainiem zīmuļiem.
Padomi
- Eksperimentējiet ar kļūdām. Var gadīties, ka nepareizi uzvilkta līnija vēlāk var padarīt jūsu zīmējumu labāku! Kompromiss ar savu darbu ir lielisks veids, kā atklāt paņēmienus, kas palīdzēs apgūt savas prasmes nākotnē.
- Apmeklējiet mākslas galerijas un pārlūkojiet internetā, lai meklētu iedvesmu mīļoto mākslinieku darbus.
